Międzynarodowy Festiwal Organowy
„Szlakiem Jana Pawła II Patrona Małopolski”
Wadowice od wielu lat są gospodarzem cenionych koncertów organowych. Tegoroczna edycja zyskuje wyjątkowy wymiar, gdyż Wadowickie Centrum Kultury jest współorganizatorem dużego nowego wydarzenia muzycznego jakim będzie Międzynarodowy Festiwal Organowy „Szlakiem Jana Pawła II Patrona Małopolski” przygotowywany przez Filharmonię Krakowską. Festiwal połączy najważniejsze miejsca związane z duchowym i kulturowym dziedzictwem św. Jana Pawła II.
W Wadowicach odbędzie się aż pięć koncertów – pierwszy z nich zaplanowano na 28 czerwca, a kolejne będą odbywać się w lipcowe niedziele. Publiczność będzie mogła wysłuchać muzyki organowej zarówno w Bazylice Ofiarowania Najświętszej Maryi Panny w Wadowicach jak i w Kościele św. Piotra Apostoła w Wadowicach.
Cały festiwal obejmie aż 26 koncertów organizowanych w 12 miastach Małopolski. Inauguracja wydarzenia odbędzie się 14 czerwca w Niegowici, pierwszej parafii ks. Karola Wojtyły.
Od przeszło dekady w Wadowicach, mieście rodzinnym Karola Wojtyły, króluje muzyka organowa. Na przestrzeni kilkunastu lat cykl koncertów, organizowanych przez Wadowickie Centrum Kultury, przybierał różne formy. Od tego roku Wadowickie Koncerty Organowe są częścią I Międzynarodowego Festiwalu Organowego, szlakiem Świętego Jana Pawła II – Patrona Małopolski. Festiwal zorganizowano, by uczcić 80-rocznicę święceń kapłańskich przyszłego Papieża, które przyjął w dniu 1 listopada 1946 roku z rąk metropolity krakowskiego – kardynała Adama Stefana Sapiehy. Muzyczna pielgrzymka rozpoczyna się w Niegowici i prowadzi po Województwie Małopolskim w miejsca, związane z osobą Karola Wojtyły – księdza, biskupa Krakowa i Rzymu. Koncerty główne współgrają z towarzyszącymi, nosząc symboliczne tytuły. Swoją wymowę mają dwa wydarzenia: w dniu 2 sierpnia – w wykonaniu uczniów i pedagogów Archidiecezjalnej Szkoły Muzycznej – w 10 rocznicę odejścia do Domu Ojca swojego Patrona, kardynała Franciszka Macharskiego oraz u Sióstr Klarysek w Starym Sączu w dniu 23 lipca, z udziałem organisty z La Verny – w 800 rocznicę śmierci św. Franciszka.
Bogaty program Festiwalu, z udziałem wybitnych artystów z Czech, Włoch, Korei, Hiszpanii, USA, Meksyku i Polski realizowany będzie dzięki zaangażowaniu wielu Parafii, Instytucji i Partnerów. Pragnę Im serdecznie podziękować.
Słowa wdzięczności kieruję także do wszystkich artystów, w szczególności tych, którzy występują w Festiwalu pro bono, z potrzeby serca. Wspólnie z Filharmonią Krakowską, Archidiecezją Krakowską i Uniwersytetem Papieskim Jana Pawła II w Krakowie zapraszam na wszystkie wydarzenia festiwalowe.
Witold Zalewski
Harmonogram koncertów w Wadowicach:
28.06.2026, godz. 19.00
Kościół pw. Św. Piotra Apostoła w Wadowicach, al. MB Fatimskiej 90
„WADOWICKIE WOTUM WDZIĘCZNOŚCI”
Pedro Alberto Sánchez (Hiszpania) – organy
Korneliusz Drzazga – organy
w programie:
Bach, Brahms, Widor, Cabanilles, Torres. Guridi
5.07.2026, godz. 16.00
Kościół pw. Św. Piotra Apostoła w Wadowicach, al. MB Fatimskiej 90
„WAWELSKI ROK LITURGICZNY ORGANAMI MALOWANY”
Witold Zalewski – organy
dr hab. Tomasz Graff, prof. UPJPII – referat „Wadowice w czasach Karola Wojtyły”
w programie:
Namysłowski, Surzyński, Nowowiejski, Moniuszko, Gawlas, Przybylski
12.07.2026, godz. 16.00
Bazylika Ofiarowania NMP w Wadowicach, pl. Jana Pawła II 1
„W KOŚCIELE MOJEGO CHRZTU ŚWIĘTEGO”
Roman Perucki – organy
w programie:
Händel, Pachelbel, Bach, Boëllmann, Liszt, Łuciuk
19.07.2026, godz. 16.00
Kościół pw. Św. Piotra Apostoła w Wadowicach, al. MB Fatimskiej 90
„PAPIEŻ – PIELGRZYM”
Jisung Kim – organy
w programie:
Tournemire, Guillou, Lemmens, Kim
26.07.2026, godz. 16.00
Bazylika Ofiarowania NMP w Wadowicach, pl. Jana Pawła II 1
„NIEOPODAL DOMU RODZINNEGO”
Victor Contreras – organy
w programie:
Bach, Mendelssohn, Nowowiejski, Estrada, Mozart
Artyści
Víctor Contreras
Urodzony w Tultepec w Meksyku, Víctor Contreras studiował grę na organach u Érica Lebruna w Konserwatorium w Saint-Maur-des-Fossés we Francji, a swoje umiejętności gry na klawesynie doskonalił u Richarda Siegela i Élisabeth Joyé. Jego artystyczna ciekawość później skierowała go ku dyrygenturze orkiestralnej, którą studiował pod kierunkiem Sergio Cárdenasa i Fernando Lozano. W trakcie swojej kariery występował na głównych festiwalach i w prestiżowych salach w Meksyku, Włoszech, Niemczech, Francji, Hiszpanii, Danii, Finlandii, Libanie, Stanach Zjednoczonych i Ameryce Południowej. Jego praca łączy wykonawstwo i dyrygenturę, dwa obszary, w których porusza się z równą głębią. Obecnie pełni funkcję dyrektora Orkiestry Barokowej Narodowego Konserwatorium Muzyki oraz Młodzieżowej Orkiestry Symfonicznej w Tultepec, zespołów, które ucieleśniają jego podwójną pasję do doskonałości artystycznej i wychowania młodszych pokoleń.
Został zaproszony, aby dyrygować Orkiestrą Symfoniczną Stanu Puebla, Orkiestrą Symfoniczną Uniwersytetu w Hidalgo, Orkiestrą Festiwalu Symfonicznego w Tlaxcali oraz Orkiestrą Estanislao Mejía Wydziału Muzyki na UNAM, między innymi. W 2025 roku prowadził koncertową i dydaktyczną trasę po Włoszech i Francji ze studentami Narodowego Konserwatorium Muzyki, wzmacniając artystyczne więzi między Meksykiem a Europą. Jako pedagog, Víctor Contreras uczy gry na organach w Narodowym Konserwatorium Muzyki. Jego działalność dydaktyczna objęła instytucje i festiwale takie jak Konserwatorium w Saint-Maur-des-Fossés, Wydział Muzyki Narodowego Uniwersytetu Autonomicznego Meksyku, Festiwale Organowe w Guadalajarze i Guanajuato, Cátedra de Organistas de México A.C. oraz Instytut Historycznych Organów w Oaxaca (IOHO).
Znany ze swojego zaangażowania w zachowanie i promocję dziedzictwa organowego Meksyku, jest założycielem i dyrektorem artystycznym Międzynarodowego Festiwalu Organowego w Tepotzotlán, który odbywa się w parafii Świętych Piotra i Pawła, a także założycielem Festiwalu Organowego Santa Prisca w Taxco oraz Festiwalu Organowego w Meksyku. Wyprodukował pierwsze pełne nagranie Cuaderno de tonos de maitines autorstwa siostry Maríi Clary del Santísimo Sacramento, meksykańskiej zakonnicy z XIX wieku, w ten sposób ratując istotny rozdział meksykańskiej konwentualnej tradycji muzycznej.
Jego działalność artystyczna została doceniona nagrodami w konkursach organowych stylu barokowego oraz wsparciem Narodowego Funduszu Kultury i Sztuki (FONCA) w programach poświęconych tworzeniu i promocji muzyki.
JISUNG KIM
Reprezentując Azję w projekcie Pięć Kontynentów, Pięciu Organistów, Jisung Kim wystąpił w ponad 1 500 koncertach w 75 krajach w Europie, Ameryce Północnej i Południowej, na Bliskim Wschodzie, w Australii, Afryce i Azji. Rozpoczął naukę gry na fortepianie u swojej matki w wieku pięciu lat, a na organach zaczął grać w wieku trzynastu lat, dając pierwszy recital organowy w wieku osiemnastu lat. Pod wpływem swojego ojca, pastora, studiował muzykę kościelną i grę na organach na Seoul Theological University.
Podczas ostatniego roku studiów został przyjęty do wydziału organów Hochschule für Musik Köln, gdzie studiował grę na organach u prof. Viktora Lukasa (ucznia Karla Richtera i Marcela Dupré), improwizację, basso continuo i fugę u prof. Wolfganga Stockmeiera i Gottharda Gebera, budowę organów i literaturę organową u prof. Hermanna J. Buscha oraz akompaniament fortepianowy u prof. Jürgena Glaußa.
Stał się pierwszym Koreańczykiem, który ukończył studia z najwyższym wyróżnieniem („summa cum laude”) zarówno w programach Diplom, jak i Konzert-Examen, jednogłośnie przyznanym przez jury. Uznany za wybitnego artystę, Kim zadebiutował w Europie w 1994 roku w Filharmonii w Kolonii, a następnie otrzymał stypendium od Niemieckiej Fundacji Bacha w 1995 roku. Później kontynuował studia we Francji z Michelem Chapuis (organy klasyczne) i Najim Hakimem (analiza muzyczna, improwizacja i repertuar francuski). Jako artysta akademicki i wszechstronny, Kim wykonał komplet utworów organowych Bacha w wieku 29 lat w dwunastu recitalach. Później wykonał komplet utworów organowych Mozarta, Buxtehudego i Messiaena.
W 2009 roku, wspierany przez Seoul Foundation for Arts and Culture, dyrygował i wykonał wszystkie szesnaście koncertów organowych Händla. Prezentował także komplet utworów organowych Couperina, Brunha, Lübecka, Liszta, Mendelssohna, Brahmsa, Francka, Schumanna, Guilmanta, Dubois, Gigouta i Saint-Saëns.
Kim nieustannie wprowadza publiczność w artystyczny świat organów poprzez kreatywne współprace, takie jak Organy i Balet, Organy i Film, Teatr Cieni i Organy, Duet Organowy oraz Organy Plus. Aktywnie promuje nowe kompozycje i miał wiele premier utworów koreańskich oraz międzynarodowych kompozytorów. Jego własne kompozycje i aranżacje są często wykonywane, a on sam jest również znany ze swojej sztuki improwizacji. Od czasu pierwszego albumu z recitalem na żywo wydanego przez Seoul Records w 1997 roku, wyprodukował cztery solowe albumy i współpracował przy około dwudziestu nagraniach z renomowanymi muzykami, w tym z brytyjskim dyrygentem Paulem Spicerem przy dziełach chóralnych Brittena i Dvořáka.
Jako solista, Kim występował z głównymi orkiestrami, w tym z Orkiestrą Kolonii, Orkiestrą Telemanna, Narodową Orkiestrą Panamy, KBS Symphony Orchestra, Filharmonią Seulską, Filharmonią Bucheon, Filharmonią Incheon, Filharmonią Ulsan, Filharmonią Koreańską, Koreańską Orkiestrą Kameralną oraz Prime Philharmonic. Występował również z Narodowym Chórem Korei oraz różnymi chórami miejskimi. Pełnił funkcję jurora międzynarodowych konkursów organowych w Niemczech, Luksemburgu, Japonii i Rosji, a także był członkiem kadry wykładowców na międzynarodowych akademiach organowych w Niemczech i Holandii. Jisung Kim jest obecnie profesorem organów na Seoul Theological University oraz organistą w Seoknam Central Church.
